domingo, 26 de diciembre de 2010

Lo último de la revolución digital: RED EPIC

La casa RED ha sacado su nueva revelación: RED EPIC. "Hermano grande" de la famosa cámara digital RED ONE que revolucionó el mundo del cine digital como sucesor del formato tradicional del cine en 35 mm, EPIC llega con el tercio del tamaño de su antecesor y una renovada tecnología 5K con un sensor llamado Mysterium-X. EPIC ofrece la resolución más alta del mercado para la fotografía; 5120 x 2700 pixeles que permite ver hasta el más pequeño detalle a cuadro con 261 MPs sobre un sensor de 186x56mm con una ráfaga máxima de 25fps. El sensor Mysterium- X tiene el mismo tamaño que uno de 35 milímetros (24 x 36 mm), lo que permite un enfoque selectivo, es decir, se podrá cambiar los puntos que están enfocados a gran velocidad. La cámara tiene la capacidad de grabar 100 cuadros por segundo, lo que permitirá generar un efecto de cámara lenta ya desde la grabación y no necesariamente con efectos de post- producción.

La EPIC 5K está diseñada tanto para la fotografía en movimiento como para la fotografía fija dado el concepto de su diseño, cuyo rendimiento para las dos funciones es excelente. De hecho, la opción de foto fija puede convertirse en una herramienta muy útil ya que la cámara puede capturar 100 fotografías por segundo, por lo que el fotógrafo podrá elegir el momento exacto del segundo (dividido en 100) que más le guste.

El cuerpo de aluminio de RED EPIC pesa unos 3 kg, lo que le convierte en una herramienta más que útil incluso para las tomas más difíciles. Lleva entradas HDMI, Firewire 800 y USB, cuenta con un disco duro de 320 gigabytes y un control remoto inalámbrico. El precio de la cámara oscilará entre unos 28 000 y 58 000 dólares, coste que es más alto al de la RED ONE, pero considerablemente más bajo al de las cámaras de cine de 35 milímetros usadas para las grandes producciones que podían costar unos 150 000 dólares por unidad.

RED Digital Cinema está en el proceso de traer al mercado también a otro modelo, una "hermana menor" de la familia RED, que se llamará SCARLET. Será bastante más asequible que incluso la RED ONE; por debajos de 3000 dólares y contará con la tecnología RED 3K convertiéndose seguramente  en la mejor opción de cámara profesional en tamaño "bolsillo" para los cineastas.

Por el momento directores como Peter Jackson en su nueva película "The Hobbit" y Marc Webb en la nueva "Spiderman" han contado con la nueva tecnología de RED EPIC para sus respectivos rodajes en 3D. Es probable que la EPIC tome el relevo de RED ONE en el mundo del cine y que acabe jubilando a más cámaras que se estén quedando obsoletas por los rápidos avances tecnológicos de la casa RED. De momento el testimonio del director de fotografía de la última entrega de Spiderman John Schwartzman está plagado de esperanzas. Esta nueva entrega del superhéroe se rueda en 3D y cuenta con un rig 3D 3ality TS-5 equipado con dos RED EPIC. Schwartzman no para de elogiar a la EPIC y asegura que la cámara marca un antes y un después en el rodaje cinematográfico ofreciendo unas imágenes que se podrían comparar con las de un equipo de Vistavision, y la única cámara capaz de superar su calidad sería una cámara IMAX. En resumen, la RED EPIC puede ser un salto gigante en la transición que está ocurriendo del cine tradicional al formato digital profesional.





lunes, 20 de diciembre de 2010

Adiós a BLAKE EDWARDS




 "El padre de la comedia moderna Americana" Blake Edwards murió esta semana con 88 años de edad. Este gran director, guionista y actor estadounidense tenía 40 películas a sus espaldas y una carrera de cine que duró más de cincuenta años. "Desayuno con Diamantes", "El Guateque", "La Carrera del Siglo", "Victor Victoria",  "10 la Mujer Perfecta" son sólo algunos de los títulos de la extensa carrera de Edwards que abarca un abanico variado de comedia, drama y cine musical.
Casado con la actriz Julie Andrews, a la que llegó a dirigir en siete ocasiones, Edwards comenzó su carrera en el cine haciendo de extra, tras lo cual escribió guiones para la radio y para la televisión, hasta llegar a su vocación: escribir y dirigir cine.

¿Quién pudiera olvidar las hazañas del atormentado compositor con la crisis de los cuarenta encarnado por el maravillosos Dudley Moore en busca de la encantadora Bo Derek en "10 la Mujer Perfecta" o los enredos de Bruce Willis y Kim Basinger en la ochentera y nostálgica "Cita a Ciegas", o Cary Grant y Tony Curtis en la comedia bélica "Operación Pacífico" a finales de los cincuenta, o Peter Sellers como el despistado Detective Clouseau  en "Un Disparo en las Sombras" o como patoso invitado hindú en "El Guateque" de los sesenta?  Edwards ha hecho reir a varias generaciones con su comedia salvaje, veraz y surrealista. Junto a sus colaboradores buscaba  siempre mejorar las técnicas de hacer reír. Él mismo contó que en el proceso de escritura de "El Guateque", junto con los hermanos Tom y Frank Waldman, el grupo de guionistas dedicaba auténticos esfuerzos en estudiar concienzudamente las leyes del arte de lo gracioso; en qué frecuencia deberían de aparecer las bromas, en qué orden, cómo estallar las salas de cine dándole siempre una vuelta más al chiste, rizar el rizo una vez más para conseguir crear el caos más absoluto a lo Charles Chaplin o el camarote de los Hermanos Marx. 

Su primer guión en 1948  fue el western "Imperio del Crimen" junto con John Champion, filme que dirigió Lesley Selander, y su primera película como director "Venga tu Sonrisa" en 1955. Esta última fue la primera de una larga colaboración con el también actor, escritor y director Richard Quine, con el que Blake Edwards llegaría a firmar siete guiones para la Columbia Pictures entre 1952 y 1958. Cinco de ellas fueron dirigidas por Quine y dos por Edwards, entre ellas "El Temible Mr Cory"protagonizada por Tony Curtis y Charles Bickford.

En la década siguiente llegó a dirigir "Buenos Tiempos", "Desayuno con Diamantes",  "Chantaje contra una Mujer", "Un Disparo en las Sombras", "Días de Vino y Rosas",  "La Carrera   del Siglo", "La Pantera Rosa", "Qué hiciste en la Guerra, Papi?", "Gunn" y "El Guateque". Su filmografía de los setenta abarcan los títulos: "Darling Lili", "Dos Hombres contra el Oeste", "Diagnóstico: asesinato","La Semilla del Tamarindo", "El regreso de la Pantera Rosa", "La Pantera Rosa ataca de nuevo", "La Venganza de la Pantera Rosa" y "10, la Mujer Perfecta". En los ochenta dirigió "Sois Honrados Bandidos (S.O.B)", "Tras la pista de la Pantera Rosa", "Victor Victoria", "La Maldición de la Pantera Rosa", "Mis Problemas con las Mujeres", "Micky y Maude", "Así es la vida", "El Gran Enredo", "Cita a Ciegas", "Sunset", "Justine Case", "Peter Gunn" y "Skin Deep". En su última década productiva llegó a sacar tres títulos, dos de los cuales eran musicales "Una Rubia Muy Dudosa" y la adaptación de "Victor Victoria" para la televisión, mientras que la tercera "El hijo de la Pantera Rosa" sería su última aportación a la saga de la Pantera Rosa, hilo que a Edwards le sirvió de financiación durante su larga carrera de cine.

Cabe destacar la relación de Blake Edwards con el compositor Henry Mancini que sería un colaborador habitual del cineasta y autor de grandes canciones que suenan en sus películas, tales como "Moon River" en "Desayuno con Diamantes" o "It's Easy To Say I Love You" en "10, la Mujer Perfecta", entre otras.

Blake Edwards recibió el Oscar honorífico por toda su carrera en 2004, premio al que recogió al estilo propio de su merecida fama cinematográfica: con humor. Por entonces con 82 años cruzó el escenario de los Oscar a toda velocidad subido a una silla de ruedas eléctrica y con una pierna escayolada rompiendo una "pared" en las bambalinas y reiterando "No toques mi oscar" al entonces presentador de la gala, Jim Carrey, que acudió a ayudarle a levantarse tras el "accidente".


Blake Edwards será recordado con mucho cariño por todo su público ya que durante su vida no paró de ofrecer momentos divertidos y alegrías inolvidables en forma de celuloide.


miércoles, 15 de diciembre de 2010

Se estrena "TRON LEGACY" el 17 de Diciembre 2010




En 1982 se estrenó la mítica "TRON", una de las primeras películas de Hollywood en utilizar la técnica de computación gráfica de una manera importante. Escrita y dirigida por Steven Lisberger, "TRON" narraba la historia de un programador Kevin Flynn (Jeff Bridges) que se introduce dentro de los entresijos de un ordenador, donde los programas cobran una vida propia y el videojuego se convierte en  realidad.

"TRON LEGACY" es la secuela de la última,  en la que Lisberger aparece como productor,  dirige el primerizo Joseph Kosinski. La película está rodada en 3D y también se presentará en los formatos Disney Digital 3D e IMAX 3D.  Repite Jeff Bridges como Flynn en una historia ubicada veinticinco años después de donde termina la trama de la primera "TRON".

La historia de la secuela narra como Sam Flynn (Garrett Hedlund), experto en tecnología e hijo de Kevin (Jeff Bridges) investiga la desaparición de su padre. Al buscar información en el mundo de los juegos cibernéticos, Sam encuentra un mensaje que sólo puede proceder de su padre y se ve absorbido por el mundo digital violento en el que Kevin ha estado viviendo los últimos 20 años.  Junto con una guerrera valiente Quorra (Olivia Wilde) padre e hijo se embarcan en un viaje peligroso, donde se juegan la vida en un entorno cibernético en su día inventado por Kevin, pero que ahora es mucho más avanzado e imprevisible. En esta jungla digital visualmente asombrosa y jamás vista se enfrentan a un peligroso enemigo que no tiene limites en su maldad.


Producida y distribuida por Walt Disney Pictures, el guión está firmado por Edward Kitsis, Adam Horowitz, Brian Klugman, Lee Strenthal, Steven Lisberger y Bonnie MacBird. El reparto se completa, entre otros, por Bruce Boxleitner, James Frein, Beau Garret y Michael Sheen. Antes de acudir a los cines, se recomienda ver la famosa primera parte ochentera: "TRON".

lunes, 13 de diciembre de 2010

Estreno de "BURLESQUE" el 17 de Diciembre 2010




Llega a los cines la película musical protagonizada por Cher, Christina Aguilera y Eric Dane. Dirigida por Steve Antin, "Burlesque", se estrenó en Estados Unidos el pasado 24 de Noviembre y llegó a recaudar más de 17 millones en su primer fin de semana.

La historia cuenta las hazañas del "Burlesque Lounge", club de varietés que ha visto mejores días y que ahora se encuentra tambaleando entre el cierre o luchar por seguir de la mano de su directora Tess (Cher) una bailarina retirada, que pretende mantener vivo su negocio con retos artísticos importantes. Su situación económica empeora con la amenaza de un rico de hacerse con el club y Tess se enfrenta a una pronta bancarrota. Al mismo tiempo la vida de Ali (Christina Aguilera), una joven de Iowa, está a punto de cambiar al ser contratada por Tess como camarera. El oscuro pasado de la joven se queda atrás al convertirse en una enamorada de la vida de Burlesque Lounge, cuya gente y arte la animarán a cumplir su sueño de subir al escenario. Todo gira dramáticamente en las vidas de las dos mujeres cuando la voz espectacular de Ali la convierte en la estrella principal del club.

Firma el guión el propio director Steve Antin y el reparto se completa por Cam Gigandet, Julianne Hough, Peter Gallagher, Alan Cumming, Kristen Bell y Stanley Tucci. Distribuye Sony Pictures Releasing España.

jueves, 9 de diciembre de 2010

Estreno de "FRANKLYN" el 10 de Diciembre 2010




"Franklyn" es una co-producción Franco-Inglesa que mezcla drama, romance y fantasía futurista dirigido y guionizado por Gerald McMorrow. Es el primer largometraje de este director inglés, que como anteriores trabajos en el cine tiene tras sus espaldas un cortometraje llamado "Thespian X".
La historia se sitúa en una urbe futurista llamada la Ciudad Intermedia donde las leyes se rigen por una única autoridad vigente: la Religión. Cuatro personajes buscan su lugar en este extraño Londres del futuro. El protagonista Jonathan Preest (Ryan Philippe) es un rebelde ateo con poca compañia que se esconde de la sociedad vigilada por una policia de clérigos, y sigue la pista a un misterioso ser violento llamado "El Individuo". Emilia (Eva Green) es una bella estudiante de arte que, en forma de ejercicios artísticos, filma sus propios intentos de suicidio. Milo (Sam Riley) es un joven obsesionado por vivir un amor puro tras ser abandonado por su prometida en el áltar, y Esser (Bernard Hill) un padre en busca de su hijo entre el mundo de los vagabundos londinenses.


Producido por Recorded Picture Company, Aramid Entertainment Fund y Film4 la película cuenta con el patrocinio de UK Film Council y es distribuida en España por  DeA Planeta Home Entertainment. El reparto lo completan James Faulkner, Art Malik, Susannah York, Richard Coyle, Kika Markham y Stephen Walters.